Todas las actuaciones del Super Bowl 2026: Bad Bunny, Green Day, Charlie Puth, Coco Jones...

El Super Bowl 2026 arrancó con todo en el Levi’s Stadium de Santa Clara, California, el pasado 8 de febrero, dejando claro desde el primer momento que este evento sería memorable.

Se trata de uno de los años con más expectación, y no únicamente por el partido entre los New England Patriots y los Seattle Seahawks, que disputarán el Super Bowl LX en un duelo que paralizará al mundo. Si no por las actuaciones musicales que harán temblar el estadio.

Pistoletazo de salida: Greenday y su 'American Idiot'

La explosiva actuación de Green Day con su icónica canción American Idiot comenzó a subir de tono la noche. Una elección interesante, teniendo en cuenta el momento político que atraviesa Estados Unidos y que hace unas semanas cambiaron la letra para indicar que no eran parte de "la agenda MAGA".

Emoción con Charlie Puth, Brandi Carlile y Coco Jones

El espectáculo también contó con una emotiva apertura de Charlie Puth, quien interpretó el himno nacional de Estados Unidos, y Coco Jones, que dio inicio oficial con una poderosa interpretación de Lift Every Voice and Sing, conocido como el himno nacional de la comunidad negra. Brandi Carlile interpretó una bonita versión de America The Beautiful.

El momento más esperado de la noche, Bad Bunny

El gran protagonista musical de la noche fue Bad Bunny, quien hizo historia como el primer artista latino en encabezar en solitario el Halftime Show del Super Bowl.

El show de Bad Bunny en el Super Bowl 2026 fue una declaración cultural y política envuelta en espectáculo. El artista puertorriqueño convirtió el Levi’s Stadium en un homenaje a la identidad latina y a la clase trabajadora, respondiendo directamente a las críticas sobre su idioma y su pertenencia a la cultura estadounidense. Desde el inicio, con referencias explícitas a Puerto Rico y el uso del español sin concesiones, Benito dejó claro que su presencia en el mayor escenario del entretenimiento global era, en sí misma, histórica.

La puesta en escena estuvo cargada de símbolos cotidianos: agricultores, vendedores ambulantes, trabajadores de la construcción, abuelos y escenas de barrio que reflejaban la vida diaria de muchas comunidades latinas. El setlist recorrió sus mayores éxitos y distintas etapas de su carrera, integrando reguetón, salsa y referencias al legado musical puertorriqueño, todo bajo una narrativa de orgullo, memoria y resistencia cultural.

Uno de los momentos más comentados fue la aparición sorpresa de Lady Gaga, con quien compartió una versión salsera de “Die With a Smile”, aportando un tono íntimo y festivo al espectáculo. Más adelante, Ricky Martin se sumó al escenario, reforzando el hilo generacional de la música latina y subrayando la importancia del legado y la continuidad cultural dentro del show.

El tramo final elevó el mensaje político y emocional, con imágenes que aludían a los apagones en Puerto Rico, la migración y la unión de identidades.

Las banderas latinoamericanas ondeando junto a la de Estados Unidos sellaron un mensaje de convivencia y pertenencia compartida. Bad Bunny cerró con “Debí Tirar Más Fotos”, dejando claro que su Super Bowl no fue solo un espectáculo musical, sino un manifiesto de orgullo latino y una reivindicación del derecho a ocupar espacios históricamente negados.